Matisse, Henri

Formation:	1892 Élève de Bourguereau et de Gustave Moreau à l’École des beaux-arts de Paris. 1898 Études sur le nu à l’académie Carrière.
Médium:	Huile, aquarelle, dessins, sculptures, papiers découpés.
Manière:	Matisse, au début de sa carrière, peint dans les tons sombres et de façon traditionnelle. Il subit ensuite l’influence de Cézanne et dessine des nus où s’affirme une grande liberté de facture (coups de brosse hâtifs, dessin schématisé). Après un séjour en Bretagne, sa palette s’éclaircit et il peint sur le motif à la manière impressionniste. Cependant, il agrandit les minuscules points de couleur des peintres néo- impressionnistes et fait chanter les couleurs. Dans les toiles peintes à Collioure à l’été 1905, un style nouveau s’affirme avec force, caractérisé par l’emploi de couleurs en tons purs, sans souci du ton local. Les couleurs violentes sont posées par de larges taches plates, selon une volonté plus expressive que descriptive. Le dessin d’apparence sommaire interprète avec hardiesse la forme humaine. Le modelé est à peine indiqué. Il abandonne les valeurs et méprise la perspective traditionnelle. Ainsi, dans la vaste toile intitulée JOIE DE VIVRE, les couleurs plates sont étalées avec légèreté. Négligeant les proportions, il met l’accent sur la valeur expressive de la ligne, cernant les personnages d’un trait souple et fluide. Il évolue vers une simplification croissante, cernant souvent les formes d’un trait épais. Après un voyage au Maroc, il multiplie les expériences plastiques peignant une série d’ateliers et de fenêtres. Ses couleurs atteignent une légèreté et une luminosité nouvelles. Dans son atelier de Nice, il traite de sujets familiers tels que les odalisques et multiplie les effets décoratifs (tentures, tapis, poteries aux ramages luxuriants). En 1931, il reprend le thème de la Danse, et tend à une simplification radicale. Remarquable dessinateur, il sait charger son trait d’un rare pouvoir évoquateur. La manière tout à fait personnelle de Matisse, le classe parmi les plus grands peintres du XXe siècle.
Carrière:	1898 Rencontre de Derain. Premières sculptures. 1905 Séjour à Collioure et à Saint-Tropez. Exposition au salon d’automne de LUXE, CALME ET VOLUPTÉ. 1908 Ouverture de son atelier à Paris, ce qui contribue à répandre son influence à l’étranger. 1911 Séjour au Maroc. 1916 Installation à Nice. Multiplication des effets décoratifs. 1931 Simplification radicale de la ligne. 1950 Série des papiers découpés, technique qui lui permet de dessiner dans la couleur. 1951 Décoration de la chapelle de Vence.
Bibliographie:	Le Petit Robert 2: Dictionnaire universel des noms propres, Les dictionnaires Robert, 1988. Histoire de l’art, Larousse, vol.2, 1990.

Type de document:	Reproduction d’oeuvre d’art: couleur
Dimension de l’oeuvre:	22 x 30 cm
Dimension incluant l’encadrement:	35 x 43 cm
Cadre:	Métal doré
Genre:	Semi-abstrait
Description:	Papiers découpés. Guitare au centre. Femme en vert à gauche du tableau.